教你如何写剧本（转载之二）

松山居士

　　主讲：冰魂
　　
　　今天我会给大家介绍剧本的结构和示例。
　
　　剧本是什么呢？
　　是一部故事片的指南或概要吗？是蓝图吗？？是图表吗？
　　是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等就象一串风景画吗，是一些思想的汇集吗?
　　都不完全是，那么剧本究竟是什么呢？
　　首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。
　　如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧性行为动作、故事线等，时常是发生在主要人物的头脑中。
　　读者是在偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦幻、希望、野心、见识和更多的东西。
　　如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常是又返回到原来的主要人物那里。
　　在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中──在戏剧性行为动作的“头脑幻景”之中。
　　我们再来看看戏剧。
　　在戏剧（舞台剧）中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷听舞台人物的秘密。
　　人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、恐惧和矛盾等。
　　这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字。
　　然而，剧本则不同。
　　剧本是一种视觉媒介，它能把一个基本的故事线戏剧化。它所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍好的胶片。比如：一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。
　　剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。一部剧本就是一个由画面讲述出来的故事。
　　它象名词──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的剧本都贯彻执行这一基本前提。
　　一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。
　　如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起来就象一个图表。
　　第一幕第二幕第三幕
　　开端(beginning)中段(middle)结尾(end)
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　　Ａ──□───┼───□───────┼─────Ｚ
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　　建置(setup)对抗(confrontation)结局(resolution)
　　所有的剧本都包括这一基本的线性结构。
　　我们把剧本的这一模式称之为示例。它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。
　　图表中的示例象一张桌子：一张桌面加上（通常是）四条腿。在此示例范围内，可有方桌子、长桌子、圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样的桌子──反正都是一张桌面加上（通常是）四条腿。这个示例是确定无疑的。
　　上面的图表就是一个剧本的示例。
　　下面我们一起来将其分解：
　　第一幕，或称为开端。开端就是故事的前提。
　　什么是故事的前提？故事的情境是什么呢？
　　我们以剧本《唐人街》为例：首先使我们知道杰克□吉蒂斯是地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。紧接着我们认识了一位墨尔雷太太。她要雇用杰克□吉蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部剧本的主要问题，而且它提供了一股导致最后解决的戏剧动力。
　　我们设想一下，如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出一个判断──你是否喜爱这部影片。
　　请大家注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定呢？一般情况下大约十分钟左右。也就相当于你写的剧本的头十页。
　　你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。
　　接着在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它将紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。
　　比如在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先生在“爱巢”之中被人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太和她的律师来到事务所，恐吓说要提出诉讼。
　　（学员提问：所谓情节点就是一个事变或事件，它将紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这样的写法用在小说上效果也一样吗？）
　　小说讲师：这个问题课后给你解答，望理解。

　　这个事件就把故事转引到了另一个方向：杰克□尼科尔森作为事件的幸存者必须弄清楚，是谁在摆布他，且为了什么。
　　第二幕，或称为对抗。第二幕是剧本故事的主体部分。
　　它之所以称为剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突。
　　一旦你给自己的人物规定出需求，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍，这样就产生了冲突。
　　比如在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克□尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。
　　杰克□尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作。同样，在第二幕结尾处也需要有一个情节点。
　　在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克□尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。
　　第三幕，或称为结局。第三幕是故事的结局。
　　比如：故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。
　　当然也不排除那种模棱两可，含义暧昧的结尾，不过貌似现在已经过时了。
　　所有的剧本都贯彻着这一基本的线性结构。
　　戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。
　　这是一个公式，大家要想写好剧本，必须得记住这个公式。
　　如何安排这些结构组成部分，决定了你的故事的形式。
　　以《安妮□霍尔》为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》也是一样。《公民凯恩》、《广岛之恋》和《午夜牛郎》等都是如此。所以这个示例是起作用的。
　　第一幕第二幕第三幕
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　　────□─┼──────□─┼─────
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　　建置对抗结局
　　
　　情节点Ⅰ情节点ⅡⅠⅡ
　　它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划；一个技巧高超的剧本就是这个样子的。
　　它为我们提供了关于剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装”进去就行了。所有的好剧本都符合这个示例。
　　大家要把它当成一件工具来使用它；对它发生疑问，去研究它，并且思考它。
　　也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。
　　大家可能会说：艺术如同生活一样，它充其量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾。它正如库特□冯尼格特所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。
　　那么请问大家一个人的出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗？
　　我们想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国，它们都是从一个小小的社团萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。
　　我们再想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已经赞同的“大统一”理论，如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。
　　再想一想我们身体的细胞吧！它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多少时间呢？只要七年──在七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡，然后再生。
　　还想一想你获得某项新工作的第一天吧！你要和新同事相识，要承担一些新的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。
　　所以，剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。这是戏剧性结构的基础。
　　如果大家对剧本写作感兴趣的话，就应该时常这样去做。
　　你看的每一部影片都能成为你的学习材料，帮助你理解什么是故事影片，什么不是故事影片。你还应该尽可能多读剧本，以便使你明白剧本的形式和结构。
　　我的老师曾要求我阅读并研究一些剧本，如：《唐人街》、《网络》、《洛奇》、《秃鹰的三天》、《非法挣钱人》（选自简装本的罗伯特□罗逊的《三个剧本集》，现已绝版）、《安妮□霍尔》，《哈罗德与摩德》等。这些剧本都是很好的教材。
　　大家如果找不到它们，那就读一下你所能看到的任何剧本吧，读得越多越好。示例是有用的。它是所有好的剧本的基础。
　　好了，今天的课就到这里。谢谢大家的支持！
　　小说讲师20:50:07：稍后布置今天的作业。
　　作业：找一部自己真正欣赏的影片，看一看这部影片是否真正符合今天讲的这个示例。再看一看你自己能否分解出各个部分，找出它的开端、中段和结尾。
　　记下：故事是如何开始建立的，你需要多少时间能知道这个影片讲的是什么，你是否被这部影片所吸引，或者是被硬拖到影片故事中去。然后再找出第一幕结尾处与第二幕结尾处的情节点，看看它们是如何导致结局的。交到群邮件里，通知老师点评。谢谢大家。
　　
　　

刘光荣

拜读学习了——

松山居士

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