“闪着光在夜空中跳跃”----读安文海的诗

“闪着光在夜空中跳跃”----读安文海的诗

                                       文/张昌军

   “在疏勒河畔住上十年/未必就能识破他的深浅/沿河岸一眼望去/弯弯曲曲如九曲回肠/谁没见过他的惊涛骇浪/两岸的洋葱们稍一着凉/疏勒河就有感冒的危险”（安文海：《疏勒河畔  我写下》）。这脉脉含情的诗句，宛如疏勒河从祁连山奔涌而来，时而舒缓，时而激越，滋润着山川大地。“作为疏勒河的一个儿子/不管是洋葱还是啤酒花/都不会阻断疏勒河的涛声/我只有写下/洋葱啤酒花，只能逞一时之能/河底的石子，跳不出水面/最后还要写下/它们的味道再浓/也难以抵挡漠风的日夜冲刷/只有这首诗，能保留它的温度/和多情的颤音” （安文海：《疏勒河畔  我写下》）。

应该说现实生活是寂寥的、甚或是凄惨的，每时每刻都在折磨着芸芸众生，包括每个生活在这个世界上的人。可是，安文海的诗总是在字里行间流淌着真情怡意。原因何在？仔细读来，我觉得在于诗人有情。世界万物在诗人眼里，因一个情字总是可爱的，瑰丽着的。人不可少情寡义，情对于诗人更是不可或缺的。忘记是哪位哲人说过：亲情、友情、爱情，是人生三大瑰宝；缺一遗憾，缺二可怜，三者都缺，生不如死。安文海是个有情有意的诗人。读他的诗作，在疏朗的诗行里，我们不仅会享受诗的空间感、在场感的愉悦，还能分享他来自心灵的亲情之深、友情之阔、爱情的弥真。他爱故乡的山川河流，爱故乡的一草一木，更深深爱着他的家人、亲朋好友。读安文海的诗，犹如聆听来自祖国西部天籁之声。

“普普通通的汉字/你种下后收获的/颗粒饱满的高粱和棉花/用心丈量一粒麦子，从下种/到出土，开花，灌浆，成熟的路程/让棉花丛中，母亲的爱//拧出了一地的泪水，高粱是你认识天空的好路径/你的笔，让脚下的黄土/黄牛一样，用草换来/享用一生的奶水”（安文海：《土为止•写给张凡修老师》）张凡修是诗坛上迄今为止最可爱的诗人之一。这是诗人写给他心目中所尊崇的诗人张凡修的诗，诗是美好的，其情是深挚感人的。他用“汉字、棉花、麦子、高粱、黄土、黄牛”这些人们举目可见的事物，完成了一系列诗意的行走，让称颂在平凡中可敬，让友情在意象中深筑，其结句的“享用一生的奶水”，鲜活而灵动，是诗思的必然，也是诗情开出的花朵，结出的果实。这“奶水”不仅仅是凡修诗人的，当然也是他安文海的，同时也是我们每个读到这首诗的朋友胜过美馔佳肴的补品。在当下，现代养殖技术不可避免的引进了与现代科技密不可分的化学药剂，可诗人却一如既往的保留着自然的纯真。“在化肥农药的气息里/爬行，你冲出它们的包围圈/一个个汉字一出土/带着绿色产品的标签”，凡修是这样，安文海也是这样，纯真的童心如故。难道不是吗？我们每个有幸成诗的诗人，正是这些至今质朴于原野的芳香，哺育着诗人的心灵，让童真与枝丫的苞蕾一起存入深处的记忆，并时时散溢于诗人的时空。

《疏勒河的心跳》是安文海的一首新作： “怎么说涨就涨了/本该是平稳的过渡/这下好了/上游的树跑到下游喊叫/河底的石头浮到水面上装鱼//山洪说来就来/汹涌澎湃的河水/冲进来的叛乱者/一场血雨肉的恶战”。这首诗读来由远及进，一场大雨之后，疏勒河开始咆哮，应该说这不是疏勒河的性格。尽管这首诗是写疏勒河的但是的确很容易联想到人。当下，人们浮躁，甚或由浮躁转而为暴躁，这不是我们民族的主流，也非我们民族的性格；动辄因为不大点的小事儿，或者为了虱子屁眼那么大一点私己利益，轻则出语伤人，辱骂恫吓要挟，重则拳脚相加，动辄大打出手，兵戎相见；早日的朋友因为一句不关痛痒的话或者因为一次小小的摩擦，便怨声载道，甚或以怨报德。人们不禁要问：今天的中国人是怎么了？在诗人眼里，河流是可爱的意象，可是今天忽然变得有些疯狂，不那么温顺了。但是诗人并没有因为这不安的躁动，而厌恶它的桀骜不顺。写到这儿诗人笔锋一转，“雨说停就停/宣泄后的宁静/从上到下的宁静/生育之后女人的宁静/两岸比人心宽阔”。诸葛亮在《戒子篇》中说：“夫君子之行：静以修身，俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也。非学无以广才，非静无以成学。慆慢则不能研精，险躁则不能理性。年与时驰，意与日去，遂成枯落，多不接世。悲守穷庐，将复何及？”人不能肤浅尖刻，也来不得烦躁粗暴。修身如此，诗的创作也同样如此。犹如疏勒河，那辽阔的流水，两岸那宽阔的沃野良田，如无它的无私的哺育，怎能有今天福祉？诗人的情感显然没有停留在这次山洪突来的景象，接下来我们看到，“水流比血液平静/细小的浪花/才是你真情的心跳”。这才是河流由宁静而达于 “真情的心跳”的本质。

   “也不知道怎么了/总是在寒夜里坐在窗下/隔着玻璃看茫茫夜空/这时，就有无数的星星/闪着光在夜空中跳跃”（安文海：《寒夜的窗下》）。这是写给夜晚的诗。这是在平凡的日子里，一个普通的夜晚，诗人可能想到许多人，也许是仅仅看到了窗外的夜空，于是这夜晚变得不那么普通了，包括天上的星星也不像往日那么简单的亮着。“真的，寒夜的窗下/很多寂寞的人/做着寂寞的梦，我想/只有寂寞的梦里/才会有激情燃烧的文字”。当然诗里的时空意象，不单单我们看到的是一个枯槁的画面，而是近处诗人与远天星河的遥相呼应，色调虽有些灰暗，但在寂寥梦里，依然闪烁着燃烧的文字，令人在聚焦之后，由一点而舒展至立体的鲜活。

梦似乎与诗人有着十分特殊的缘分。瑞士诗人特朗斯特罗姆说：“我常常从一个物体或状态着手，为诗建立一个‘基础’，这基础有时是一个地点”， “诗是对事物的感受，不是再认识，而是幻想。一首诗是我让它醒着的梦。诗最重要的任务是塑造精神生活，揭示神秘。”恰在于此，安文海的诗在意象扑捉时，让我们感受到诗人的现实与语言的表达实现了对接，即使在梦里，诗的氛围仍是充溢在现实的风景之中，而真实动人。也就是说，他看到的不仅仅是虚幻的景物，而同时把个人的情感体验倾注在打开的立体世界里，从而实现了语言的隐喻和诗意的现实准确的对接。这样的诗尽管多来于多灾多难的世界，可我们读来，则会感到不那么苦涩。

“树上的苹果掉到地上/留下一块小伤疤/几天之后，变黑，味苦/它的痛，就在成熟”（安文海：《成熟也是一种痛》）。这里展现的是果实在成熟之后，即瓜熟蒂落的常见景象。果实有成熟的喜悦，可并非所有的果实都有相同命运。这个成熟的苹果，论理应该像大多数苹果那样，在长成之后，美美的摆上柜台，或者陈放在餐桌上，等待人们的遴选，或者出嫁。可是它的命运很不理想，在落在地上之后，被人又踢了一脚。这首诗不能不让人想到不久前发生地事情。一个被碾压致伤的孩子，不巧被车撞倒了，肇事者不扶起来也就算了，可是司机依然觉得不够，却调转方向，罪恶的再碾压一次，直至置人于死而逃匿。一个苹果悄然落地，与成熟关联密切，而飞来一脚，则纯属遭遇致命的不幸了。孩子长大离开家，独自闯天涯，是成熟之后一种预料中的必然。初出社会，可能会像这个刚刚落地的苹果，因地球引力的作用，不小心而撞伤。此时也许会遇到一脚的强暴：“美和痛只有一步之遥/当美的那一脚抬起时/前面等你的只能是痛/梦，永远不会留在枝头”。诗人在赞叹成熟之美，也在为我们生存的世界而叹息。但人终归是人，只要活着，受伤尚有养愈可能，会比这个碰伤的苹果，命运好些。“知道自己已经成熟/已经向山下走去/上山容易下山难啊//成熟也是一种美/本色的美，圆润的美/饱满是生命的高峰/湖水的最深处”。深深地情殇，跃然纸上，令人遐想，也叫人感伤。

   “迎着黎明的曙光，母亲带着女儿/开始了一天的光阴//留下很多的麦穗/在地上喊疼，女孩子的手/拾起一穗穗麦子，就拾起/半年的学费和书钱”（安文海：《拾麦穗的母女》）。在河西走廊有辽阔的麦田，世世代代养育了成千上万的中华儿女，可当深入福祉的现实，依然有不尽的艰辛。诗人的笔以饱含深情的墨迹，把另一半窗子打开： “女人边拾边讲，对于农民/每一粒粮食，都和生存息息相关//母女的心被麦穗包围/汗水映照，身影被麦穗抬高// 汗水是农人的抒情方式/麦穗是农人的抒情手法/一穗穗麦子以财富的方式/留给农人一生的念想”。在这里诗人是在向人们画一幅拾穗图吗？显然不是。如果仅仅画一幅画，应该说在哪儿都会有这样的情景，而看到画面背后隐藏的“玄机”，才使这幅画变得意义深邃。这是一个诗人的直觉的抽象，写的是母女互动之情，由麦穗而至学费，再由汗水而至“农人的抒情手法”，再到“财富”和“念想”，显然他所完成的是诗人在感情体验层面上，与他人的心理交流。我们读到这些含情的诗句，一股浓浓乡情涌来，我们的眼睛也不能不为之而湿润。

《这首诗里就有我的故乡》是安文海另一首写乡情的诗作：“想老家的时候，就站在高处/看村庄上空的炊烟/缓缓向故乡的方向散去/清晨的鸡鸣里，河边的蛙声里/树叶上露珠里/到处都有故乡的回音” 。每个人永远都是故乡的活动着的雕塑。身在异乡，或是漂泊如李白，或如曾经显赫的白居易，都有对故乡亲人的思念。在这里，故乡又是人万缕情思的彩带连接母体的肚脐。“我总想，这首诗里就有我的故乡/蛙声撒欢，露珠滚动的时候/我忽然看到，外出打工的乡邻/回到村庄，死去的先人们/也回来了，/他们争着和我拉手祝福的泪水，一曲曲民谣/一双双眼睛，都走进我的诗里/成为我的血液和心跳” 。对故乡的回忆总是美好的。炊烟、鸡鸣、蛙声、露珠、先人、祝福的泪水、血液和心跳，诗人把这些滞留在记忆间的景物，信手拈来，实在而巧妙！他几乎不留任何痕迹，就实现了乡情、亲情的转换，跟着诗人走，你会感到满纸的情思油然流荡。

有爱的人是幸福的。伟大的剧作家萧伯纳在他的《卖花女》中借主人公希金斯教授之口说：伊丽丝（女人），永远是我的作品。由此看来，说任何一个男人，他的一生都在完成一幅雕塑也不为过。在诗人安文海的诗里，我们也同样可以看到诗人雕爱的情塑。情诗在安文海的诗中占有一定的比重。“因为有你，那片土地上的花草树木/生长着情人的眼睛/那条不算短的路/走起来格外轻快//路旁树上的那些鸟鸣/就像歌星们的合唱/寒冷的空气，凸凹不平的路/都比以前顺眼很多//这是一个黄昏，因为有你/我时常偷眼看着不远处/公路上的行人，路边的那棵树/时常化作你的身影/使我心跳加速，眼红耳热/那个路口，也成了我生命中的细节”（安文海：《因为有你》）。这首诗显然是写给他所深深爱着人，是初恋，还是情人？是明恋，还是暗恋？都无关紧要。一个有爱情的人，才不会孤单，一个有爱情的诗人，才是真正的诗人。爱情是每个人都不可或缺的，爱情让人获得完美。爱情是上帝造物的时候，在人身上安装的一颗砸蛋。无论它砸向谁，谁都无法保证不受伤害：轻者会面红耳赤，重者则遍体鳞伤。安文海是一个幸运者，在爱情的锤荡下，仍然活得十分从容，甚至把那个路口，看成了他生命中一个细节，且由此诗人变得让人可爱，又值得人们敬慕。

文海是一个勤奋而谦虚的诗人，也是一个产量颇丰的诗人。他的诗不仅善于扑捉司空见惯的具有诗意要素的视场，更在长于情感的深植，使他的诗更加亲近感人。他的诗有博尔赫斯如《交叉小径的花园》一般的清偿隐喻，又有聂鲁达《漫歌》一样明亮的的情愫。当然，他的诗由于多带有生活原相特质的素材，让他的诗既有好看的特点，有时也存在尚需锤炼可塑的潜质。

作者简介：张昌军，中国诗歌学会会员，辽宁省作家协会会员。有作品集《缕缕阳光》、《蓝色的橹歌》、《风梯上的笛》、论著《军事指挥员修养概论》（合著、统稿）、长篇小说《红树之恋》、散文《岁月是能复制的蛋壳》等出版发行。先后在《诗刊》、《诗潮》、《海燕》、《2004’新诗代年度诗选》、《诗歌月刊》、《绿风》、《中国诗人》、《岁月文学》、《黄河诗报》、《家园文学》《青春阅读》、《网络诗选》诗刊等刊物媒体发表作品和文学评论。主编《碧海文丛》丛书。在《解放军报》《军事学术》《东北军事学术》《人民工程兵》《人民装甲兵》《图书发行》等全国核心期刊发表学术论文及其他文章数篇。有《文化楼村》等10首诗作收入《辽宁诗歌大典》，报告文学《高扬的旗帜》收入《英水长歌》一书。运用唯物辩证的观点解读《易经》，著有一部《易经算术》。2008年3月《关于实施蓝海岸战略的建议》由中央办公厅转印转发内参。《过滨海路》获大连市第八届优秀文艺创作奖优秀诗歌奖。《军事指挥员修养概论》获军队学院优秀著作奖。《论极限营销》在中国书协理论研讨会上获优秀论文一等奖，收入《改革与发展》一书。

收藏分享评分

回复引用

订阅 TOP

溪边芳草